1960年代的时尚在各种方面都是双极的。六十年代初期更让人想起20世纪50年代 - 保守和抑制;肯定更经典的风格和设计。
这几乎就像20世纪50年代的人那么多,这是20世纪60年代后期像旧压力锅一样爆炸的那么多。女性比以往任何时候都表现出更多的皮肤。
在19世纪第一次,伦敦不是巴黎,是时尚界的中心。英国入侵没有停止披头士乐队。它席卷了生命的所有部分,尤其是衣服。
但实际上,在两个极端失去的是60年代中期,我认为实际上有最酷的风格,尽管更多的微妙。我喜欢长长的,细长的形状,鲜艳的色彩和年轻人,伦敦的外观。我一直希望Mod样式陷入困境。
在下面读取阅读详情,每年从1960年至1969年覆盖。
1960年代时尚的时间表
1960年|1961年|1962年|1963年|1964年|1965年|1966年|1967年|1968年|1969年
20世纪60年代时尚:深入的简介
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1960年时尚

鉴于套装(1960)
典型的白天看起来由一个高牛头馆的球茎帽组成,带有深层袖子的剪影,宽袖子,圆形夹克,圆形夹克在下摆处逐渐变细。晚上,纤细的外观是在。长腰连衣裙,经常与过度吻合,更换了适合的腰围和全裙。
当代建筑和雕塑是1960年的时装设计师最普遍的启示。还有二十多所和三十多岁的暗示,偏cut衣服,长长的过度覆盖和缝合的TOORICS,短裙,紧密合适的帽子和夸张的妆容(特别是红色嘴唇)和短发。
裙裤、分裙和修身裤裙被引入旅行、街头服饰和晚上在家。珠子和亮片绣的晚礼服闪闪发光,照亮了整个夜晚。亮片或水晶珠子的长裙取代了蓬松的长裙。
1960年裙子变短了。当穿低跟鞋时,它会把更多的注意力放在腿上。无袖日间衬衫更强调手臂。无领外套、套装和连衣裙形成了长领效果。一些裙子有褶皱的披风,以加强拉长的外观。
两件套或三件套的混搭套装非常流行。
各种尺寸和颜色的格子都深受青睐。抽象和表现主义艺术对印花丝绸设计有很大的影响。羊毛很时髦,但必须轻便。外套和套装的毛料通常是松散的编织,有时像花边一样多孔。
深度,较深的颜色是1960年的愤怒。它们特别涵盖紫色,红色和绿色之间的光谱。像葡萄,梅子,葡萄酒红色,石榴石和橄榄绿色的颜色。相比之下,霓虹灯亮粉色也是一种非常流行的颜色,为那些寻求发表声明。
毛皮和帽子保持了他们的普及,如毛皮和海豹大衣。蒂勒的夜间涡轮卷曲松散地围绕着头部不仅获得了高级时尚的验收,而且在每个帽子店都出售。
1961年时尚

Jackie Kennedy(1961年)
椭圆形的肩膀和锥形的裙摆被更直、更宽的肩膀所取代,伴随着腹部柔和的内向曲线和裙摆的扩展。
许多设计师通过设计不仅仅是衣服,也创造了“看起来”,也创造了帽子,鞋子,甚至构成他们的人体模特。
裙子上升到了膝盖的中间,但到1961年底只有年轻人继续穿着它们。
1961年,美发师具有极端重要性。由玛格丽特公主,杰奎琳肯尼迪和Brigette Bardot的喜欢被所有年龄段的女性模仿了蜂窝的奶油。
偏见切割给衣服发出了新的适合,同时保持舒适的柔软性妇女不得不去爱。偏见的裙子增加了恩典和耀斑,而偏见的肌肉则塑造躯干而不会感到太紧。
这件“微不足道”的连衣裙因其简单而得名。它几乎总是无袖的,苗条的,低上衣或宽松的衬衫形状让人想起20世纪20年代的时髦连衣裙。
高圆帽和低方头鞋是首选的配饰。早穿晚穿的都是小腿、鳄鱼皮、绉纱或缎子的简单高跟鞋,高级时尚的女性穿中等高度的高跟鞋,甚至搭配舞会礼服。
1962年时尚

奥黛丽·赫本在1962年帮助袒胸无袖连衣裙流行起来
肩膀扩大了,围裙更加关注。腰部伴随着腰带,窗框或宽阔的插入频带。
晚礼服以服装为主,搭配配套的夹克或围巾。在这一季的晚些时候,这种长款粗花呢晚礼服在几个高级时装系列中展出。
1962年主要专注于3种风格:
1.)时髦的,细长的
2)柔软的宽松上衣和围巾领口
3)“自然”的轮廓,以简单、合适的线条呈现
更多的选择让女性能够表达自己的个性。
20世纪30年代风格的服装换了风格,引发了电视上恢复的旧电影的普及。
巴黎的休伯特·德·纪梵希(Hubert de Givenchy)为奥黛丽·赫本(Audrey Hepburn)在《蒂凡尼的早餐》(Breakfast at Tiffany’s)中设计的服装,因将高胸无袖连衣裙带入时尚而备受赞誉。
伊雷娜·沙拉夫为伊丽莎白·泰勒设计的埃及服装启发了《埃及艳后》中的服装和珠宝。
一位年轻的设计师由Yves Saint Laurent的名义,最近离开了Dior的房子,成功地开设了自己的建立。
时尚界再次为杰奎琳·肯尼迪疯狂。她柔和的高胸外套和连衣裙、修长的晚礼服、贝雷帽、布列塔尼帽、无可挑剔的珠宝,甚至她的运动装一直占据着时尚头条。
1963年时尚

虽然第一次显示在1962年,Saint Laurent的渔夫衬衫夹克于1963年最受欢迎。
任何类型的人造外观都被迅速抛弃了。对于1963年的时尚妇女来说,大量化妆和高跟鞋太重要了。
粗花呢、马海毛、皮革和皮草风靡一时。靴子的长度从脚踝到大腿不等。
背心,克里奇斯,纹理棉丝袜,高领克和佩斯利斯堪托围巾都聚集在一起,共创“嬉戏外观”。这句话成为1963年时尚的座右铭。
毛皮修剪的西装和外套是秋季时装中最普遍的物品。两个优选的皮草是Lynx和Kit Fox - 长发毛皮的风格。然而,豹子是所有人的主要皮毛。
1963年男士时尚最激烈的变化是普遍接受Pleatless裤子。在运动夹克,毛衣,衬衫和领带上看到条纹。三键式套装是最受欢迎的,但两键式衣服正在快速获得。男人的意思是柔软的意大利式鞋子。
Norman Norell和Cristobal Balenciaga负责重新出现的斗篷,而Yves Saint Laurent的渔夫衬衫衬衫成为全球时尚。1963年,我们可以看到第一个Geoffrey Beede Collection。
1964年时尚

椰树香奈儿戴着头发弓
连衣裙制造商迅速跳上了跨国公司,只有只有用于胸衣的圆形肉体净色的圆形圆形衬衫,营造了纯粹的晚礼服。
裸照沐浴套装创造了各种各样的问题。芝加哥的一个女人被捕,因为在公共场合佩戴它。在整个夏天,关于争议设计的评论在全球范围发布。
“女性化”也许是1964年时尚白话中最过度劳累的单词。它提到了摆动,膝盖高裙子,安装的床垫,褶边,褶皱,蕾丝复兴和头发弓的回归作为所有年龄段女性的Coffure配件。“Coco”Chanel负责头发弓复兴。
化妆品行业反映了现在流行的脆弱、女性化的外观。浅色的唇膏和指甲油取代了鲜艳的色调,取而代之的是追求自然的妆容。头发不再是卷的了,只是顺着脑袋的轮廓烫了一下。梳眉毛的刘海成为了年轻人的标志,还有前面、后面和偏中间的蝴蝶结。头发太卷的女孩围攻了以拉直技术闻名的发型师——这种化学疗法大约花费40美元左右。
1964年纹理丝袜非常受欢迎。冬季还看到了更饱满裙子的复兴,靠近衣帽,靠近帽子和球衣的回归。
对于男性来说,重点是年轻的外表。套装的颜色更浅更明亮。西装外套和运动夹克更短,翻领更宽。裤子的袖口通常是打开的。衬衫上出现了更宽的条纹,条纹衫也很流行。
1965年时尚

葡萄酒可怜的男孩毛衣广告
一场时尚革命在伦敦爆发,英国时尚首次入侵纽约。
在美国,波普艺术突然陷入了风格。然后沿着欧普艺术,打开了一个全新的世界。妇女穿着搭配欧普艺术绘画,他们的条纹,检查和波浪线打印。穿衣服通过交叉带划分几何划分,并通过对比色块搅拌来搅拌。
蒙德里亚风格是一个击中。
圆润的鞋子变得更加突出。肩带很明显,高跟鞋开放,双方被削减,加入了长腿年轻优雅的外观。高跟鞋在低至中等高度范围内。
我们不能忘记“贫穷的男孩看”。女性继续与“可怜的男孩”毛衣相结合使用低时髦裤子(见图)。
另一辆衣服穿着衣服的空间。Cristobal Balenciaga设计了一件裸露的肩膀,它像疯了一样抓住。杰基o也进入了混合。
圣劳伦特蒙德里安连衣裙于1965年受到了巨大的打击。
1966年时尚

1966 Mod Style
什么是mod风格?
现代风格需要迷你裙、浅色网眼或蕾丝质地的丝袜、镂空的低跟“小女孩”鞋、男式夹克和领带。配饰包括挎在肩上的手袋和花哨的珠宝,从古董别针(比如胶木销)到现代风格的几何耳环。
年轻男性也采用了Mod风格,他们穿的是低腰、宽腰带、紧身、合身的裤子,再配上特别宽、花哨的印花领带,与他们衬衫上的墙纸印花形成对比。
参加反抗传统男装和保守方式的年轻人也会穿靴子、背心、伦敦帽和窄小的卡纳比夹克。
美国青年与异国情调的离拍形象迷恋,用它作为区分成人生成的手段。
在更保守的款式采用延长型号,长度改变为膝盖上方的两英寸。新的短裙时尚导致无处不在的情绪。
女性借用男人的西装样式。他们穿着直的裤子衣服,通常是传统的男性面料,日子。
裤装是一种可接受的时尚手段,到处都是佩戴的。
军事看起来也很受欢迎。陆队,西装和运动服的陆军口袋,黄铜纽扣,珠宝和壕沟护理。
纸衣连衣裙于1966年由朱迪酿酒师等设计师推出。
1967年时尚

1967年时尚:崔姬是时尚界的轰动人物
女性也穿着Peekaboo Fishnets,Spidery Weaves和Lace。它们不仅可以从臀部到脚趾提供平滑,但它们也消除了袜带展的可能性。
女人们还喜欢穿高统靴,认为这是一种时尚的遮盖双腿的方式。高层伸缩乙烯基和漆皮提供了手套一样的适合。他们还穿着长及膝盖的闪亮的黑色和棕色靴子。
青年继续设置时尚的节奏。腰带没有界定腰部,相反,它创造了一种新的“适合和耀斑”态度。
除了腿外,时尚世界也爱上了Twiggy,瘦身17岁的英国人模特在现场爆发,装饰了每个杂志封面,将迷你模型的年龄带到最前沿。
她的成功当时是争议的。对一些人来说,她对女性的侮辱,而其他奢侈的她的新鲜,新的外观。她略微雌雄同体的外观模糊了家伙之间的线条。
1968年另一个有趣的发展:硬件。由金属正方形,钉子,嘎嘎声,拉链,黄铜纽扣,夹具组成的配件是新的东西。链带是另一个重要的配件。
在男装方面,气氛与卡尔纳比街(Carnaby Street)的风格有所不同,但英国风格依然显而易见。高领毛衣是一种重要的趋势,因为它不需要领带。更大胆的是在晚礼服下穿一件高领毛衣,显得休闲优雅。
1968年时尚

1968年时尚:新闻中心封面:男性羽毛'68
“做你自己的事”这句流行语被付诸实践,因为女人和男人决定不再遵循设计师摆在他们面前的东西。人们创造了自己的风格来配合他们的个性和情绪。
配饰主导了整个服装,在重要性上往往超过了衣服。这种新的态度是对近年来的迷你裙的一种反应,这种迷你裙单是面料的缺乏就使女性在时尚领域的工作空间减少了。
西式衬衫对年轻人群非常受欢迎。女性会把它们塞进裙子的裙子,以获得有趣的样子。
迷你裙是时尚界对长裙的回应,女性不顾设计师的意愿而穿长裙。不幸的是,对于时尚界来说,迷你裙从未流行起来。它最终成为近期时尚史上最大的失误之一。
Bonnie和Clyde电影引发了20世纪30年代的怀旧。皮克里奇的西装和黑帮帽子在这里和那里突然出现,看起来像他们走了一段时间的电影集。
嬉皮士从旧货店淘来的服装演变成了色彩最丰富、最花哨、最有表现力的潮流。就连富有的女性也穿上了奢华的面料、皮草和珠宝,穿上了嬉皮士的衣服。这是一种民族和传奇色彩的游牧混合服饰。高乔裤,冥想衬衫,尤其是马甲。
一些时尚先驱穿着波卡洪塔斯(Pocahontas)的裙子,搭配印第安人发带。
巴黎终于不得不接受发生了什么。设计师再也不能支付针对富裕的账单。圣劳伦特带着他准备好的收藏品。Balenciaga在5月份退休时震惊了时尚世界。
以其多功能性而闻名的裤子,裤腿变得更宽、更柔软。女士们喜欢在上面搭配一件颜色鲜艳的民族风格束腰外衣。
1968年的男性时装反映了一种日益增长的趋势,即混合搭配各种材料、风格和配饰。那是一个男人时尚的激动人心的时代。
量身定制的西装给了一个前所未有的大胆风格。男人穿高领夹,尼鲁夹克和珠宝吊坠。甚至明亮的Madras格子也受到了花溅的度假胜地和P.J.(Lilly Pulitzer)牛仔裤的挑战。
1969年时尚
1969年,时尚伸展,软化,变得更加有意识。一个女人想要看起来瘦,线性和长。
有时搞笑,经常是前卫和几乎总是近年来的迷你裙子女孩长大。她的时尚形象变得更加女性化,感性和精致。
她穿着更柔软,紧绷的衣服。毛衣和毛衣连衣裙现在拥抱了她的各个部分,特别是在肋骨,腰部和臀部周围。
最重要的是,她有自由选择从前所未有的六环。
设计师而不是选择Hemline,给女性提供了选择。在巴黎和美国,Couturiers都表现出最大长度,但意识到销售足以保持一些款式短暂。Yves Saint Laurent用他的“低调”制作了波浪,而Courreges的裙子几乎没有覆盖躯干。
不管裙子的长度如何,整套服装通常都搭配一件夹克或长外套。
长期倾斜的线是1969年最明显的时尚潮流。“瘦身六十年代”随着女性寻找给他们一个高大,苗条的身体的衣服而恰当地关闭。伸长率是通过延长的裙子,长,直切裤子完成的,或者如果她有长腿,他们被纯粹的黑色紧绷。
细长的眼部,瘦长的长袖,低层口袋和皮带,臀部隐藏的Weskits和身体长度的羊毛衫帮助战斗了顶级外观。越柔和越好。
人们也喜欢穿超级围巾。椭圆形状,有些是10英尺长,称为isAdora duncans。长,条纹装饰披肩模仿珍珠。羽毛,红狐狸散,和水貂尾延伸剪影通过下方下方下降。
饰有幻想的配件,特别是年轻人。他们无法负担得起钻石,所以他们喜欢连接的金属,链条,流苏,蛇环,蛇形手镯和手臂手镯。
除了新的面料,没有什么可以隐藏图形,设计师遍布它们的颜色。系染料和墨水泼溅物闯入主流。
各地都看到了Patchwork,波斯语和Navajo Rug主题。强烈的原色在秋天变得微妙。紫色是1969年底是一种热的颜色。
因为妇女变得越来越传统,男性(穿着裤子)和男性正在变得更加传统的女性(穿着烫金凝胶和保湿剂),所以“男女皆宜的凝胶”是因为时尚款式,男女可以平等享受。